埃米尔·雷诺（Émile Reynaud）

他把困在圆筒里的十二幅循环图像，放上一条长卷，让它们第一次在银幕上讲起故事。

埃米尔·雷诺（Émile Reynaud）

全名：夏尔-埃米尔·雷诺（Charles-Émile Reynaud）
曾用名 / 别名 / 行业常用署名： Émile Reynaud；Charles-Émile Reynaud

生于：1844年12月8日，法国蒙特勒伊（Montreuil-sous-Bois）
离世：1918年1月9日，法国伊夫里塞纳河畔（Ivry-sur-Seine）

主要技术领域： 光学动画玩具｜手绘序列投影｜穿孔柔性图像长卷｜背景与角色分层投影｜现场动画操演｜立体运动影像

身份标签：

法国发明家｜摄影师与科学教育者｜前电影动画关键先驱｜帕西诺镜与光学剧院发明者｜动画公共放映先驱

人物背景

埃米尔·雷诺出生于法国蒙特勒伊。父亲从事奖章雕刻与精密机械工作，母亲是一位教师兼水彩画家；他从父亲处接触机械制造，又从母亲处学习绘画。青年时期，他先后参与光学与物理仪器的装配、工业制图和摄影修片，因此很早便同时掌握了机械、光学、绘画与摄影等不同领域的技能。

1873年前后，雷诺开始参与带有幻灯投影的科学普及讲座，并在法国勒皮（Le Puy-en-Velay）为学生和公众举办“视觉课程”。这些经历使他认识到，投影不仅能够展示静态图像，还可以成为组织时间、动作和公共表演的工具。1876年，他在勒皮制成帕西诺镜（Praxinoscope），此后不断扩展这一基本结构，从个人观看的循环动画玩具，逐步发展到能够面对大量观众讲述完整故事的光学剧院（Théâtre Optique）。

核心贡献

• 埃米尔·雷诺最重要的贡献，是建立了一条从循环动画观看、角色与背景分层、连续投影，到长时叙事动画公共演出的完整技术路径。帕西诺镜以中央多面镜柱取代活动视镜（Zoetrope）的狭缝观察方式，使图像更明亮、稳定；光学剧院则进一步摆脱十二幅图像不断循环的限制，使用穿孔柔性长卷承载数百幅手绘图像，并把动画人物与固定背景分别投影到同一屏幕上。雷诺可以在演出现场控制图像前进、后退、加速、减速和重复，配合专门创作的钢琴音乐及由图像带触发的机械音效，使动画成为一种可以根据观众反应即时调整的现场表演。
• 1892年10月28日，雷诺在法国巴黎格雷万博物馆（Musée Grévin）正式售票放映“光学哑剧”（Pantomimes lumineuses），标志着手绘叙事动画由个人观看的光学玩具进入面向公众的银幕演出。这些节目后来被联合国教科文组织认定为🥇最早向公众投影、并以动画影像讲述完整故事的作品之一。

里程碑年表（Milestone Timeline）

1844｜出生于法国蒙特勒伊

• 夏尔-埃米尔·雷诺于1844年12月8日出生。父亲的精密机械经验和母亲的绘画教育，使他从小便在技术与艺术之间成长，这种双重训练后来直接体现在其动画装置中：机器必须精确运行，画面也必须具备动作与色彩表现力。

1858—1873｜光学仪器、摄影与科学投影训练

• 1858年起，雷诺先后学习光学和物理仪器的装配、工业制图及摄影修片，并一度以摄影师身份工作。
• 1873年前后，他参与科学讲座和大型幻灯投影，开始积累面向公众控制光线、镜片、图像与演出节奏的经验。

1876—1878｜发明帕西诺镜（Praxinoscope）

• 雷诺于1876年制成帕西诺镜，并在1877年8月30日提交专利。帕西诺镜保留了循环序列图带，却以中央多面镜柱代替活动视镜外圈的狭缝：每一面镜子对应一幅图像，转动时连续反射不同动作阶段，从而产生比狭缝式装置更明亮、更稳定的运动幻觉。
• 帕西诺镜于1878年巴黎世界博览会获得“荣誉奖”，并取得商业成功。其意义不仅在于改善观看效果，也在于建立了雷诺此后所有装置的核心原理——由旋转的多面镜柱连续反射动作阶段。

↑ Zoetrope和Praxinoscope对比图

1879｜帕西诺镜剧场（Praxinoscope-Théâtre）：运动角色进入固定布景

• 1879年1月，雷诺为帕西诺镜剧场（Praxinoscope-Théâtre）提交增补专利。装置在帕西诺镜前加入微型舞台、固定布景与倾斜玻璃，观众从小窗观看时，玻璃反射的背景会与镜柱中的循环动画人物叠加，使角色仿佛正在真实布景中表演。
• 帕西诺镜剧场仍是供单人观看的光学玩具，角色也只能重复短暂动作，却首次把“运动角色”与“固定场景”分开制作，再在观看过程中组合起来。这种角色与背景的分层关系，成为雷诺后来发展屏幕投影与光学剧院的重要起点。

↑ 帕西诺镜影院广告图（约1880）
图源：Museums Victoria Collections/原图有损，本站有修复

1879｜陀螺木偶（Toupie Fantoche）：四帧动画与倾斜镜面实验

• 同年8月，雷诺为陀螺木偶（Toupie Fantoche）提交增补专利。装置由一根手柄、四面倾斜镜组成的锥形镜体，以及绘有四幅连续动作的圆盘构成；旋转时，每面镜子依次反射一幅图像，形成极为短暂的循环动画。
• 陀螺木偶的动画只有四帧，画面也较易闪烁，因此并未像帕西诺镜那样形成重要的商业产品。但它首次在雷诺的装置中系统使用倾斜镜面，使图像能够按照不同角度进入观看光路。雷诺后来在帕西诺镜投影机和立体影院（Stéréo-Cinéma）中继续采用这一结构，因此它虽是小型玩具，却是其光学系统演化中的重要实验环节。

↑ 陀螺木偶插图（La Nature，1882）

1880—1882｜帕西诺镜投影机：背景与角色的屏幕合成

• 1880年，雷诺制成帕西诺镜投影机（Praxinoscope à projection）。装置使用一台经过改造的幻灯机和两套光学系统：一路投射固定布景，另一路把十二幅透明玻璃片上的循环动作经镜柱反射到屏幕。角色四周使用不透明黑色区域，以便在叠加时从背景中分离出来。
• 这一装置已能面对多人投影动画，并实现“固定背景＋运动角色”的光学叠加；但图像仍被限制在十二幅动作组成的循环之中，只能表现杂耍、跳绳、抽烟、荡秋千等短促动作，还无法展开连续叙事。

↑ Praxinoscope Projection（自然，1880）

1888｜光学剧院（Théâtre Optique）专利：循环动画变成长卷叙事

• 1888年12月1日，雷诺为光学剧院申请法国专利 FR194482。与此前不断旋转的短循环图带不同，光学剧院采用可以从一只卷轴输送至另一只卷轴的穿孔柔性长卷，使动作不再被限制在十二幅图像内，故事可以持续十分钟以上。法国电影资料馆记载，其图像带通常长22至45米；其他资料表明部分图像带可接近50米。
• 雷诺把角色逐幅绘制在约6×6厘米的透明明胶片上，再依次装入带有穿孔的柔性长带。穿孔与带齿滚轮啮合，用于控制图像位置和传送；这是穿孔定位被用于运动图像投影的早期关键实例。光学剧院于1889年巴黎世界博览会获得铜牌。

1888—1892｜建立光学剧院的现场动画演出系统

• 光学剧院使用两套投影光路：一套将手绘人物经镜柱、镜片和活动反射镜投向屏幕，另一套以幻灯方式投射绘在玻璃上的固定背景。雷诺可以利用活动镜调整人物在背景中的位置，因此角色与场景不是简单印在同一图像上，而是在放映现场完成光学合成。
• 图像带一般包含约300至700幅手绘图像。雷诺亲自操纵设备，可以让动作减速、加速、后退或重复，根据现场观众反应改变表演节奏。作曲家加斯东·波兰（Gaston Paulin）负责钢琴伴奏；图像带上的银质触发杆还能通过电磁机构发出敲击等机械音效。这是一种现场配乐和自动声效提示相结合的系统，而非后来固定在胶片上的同步声轨。

1892｜“光学哑剧”正式首演：动画进入公共售票放映

• 1892年10月28日，雷诺在巴黎格雷万博物馆首次公开售票演出“光学哑剧”。首批节目包括《可怜的皮埃罗》（Pauvre Pierrot）、《小丑和他的狗》（Clown et ses chiens）和《一杯好啤酒》（Un Bon bock）。这场演出比赛璐璐兄弟的电影公开售票放映早三年，是动画史上最重要的公共放映节点之一。
• 需要注意的是，《一杯好啤酒》（Un Bon bock）有时被误译或误写成其他片名；其法文原意是一杯啤酒，并非“善良的女王”。

1892—1900｜12,800场演出与超过50万名观众

• 从1892年至1900年，雷诺持续在格雷万博物馆操演光学剧院。据历史资料统计，共进行了约12,800场演出，累计观众超过50万人。雷诺共制作了七部光学哑剧，除首演作品外，还包括《壁炉边的梦》（Un Rêve au coin du feu）、《小屋的周围》（Autour d’une cabine）、《威廉·退尔》（Guillaume Tell）和《第一支雪茄》（Le Premier cigare）等。
• 这些动画不是完全固定不变的“影片”：雷诺会在不同场次中重复某些动作、改变速度或倒转图像，因此同一条动画长卷可以产生不同的表演长度与节奏。这使光学剧院既像电影放映，又保留了舞台表演和操偶艺术的现场性。

1894—1895｜《小屋的周围》：光学哑剧的成熟形态

• 《小屋的周围》（Autour d’une cabine）是雷诺保存至今的代表作之一，包含600余个动作姿态。作品以海滨浴场为背景，通过人物追逐、嬉戏和船只移动构成连续情节，展示了雷诺在角色动作、空间调度和故事节奏方面的成熟。
• 与现代动画不同，人物与背景在放映时由不同光路叠加，因此角色有时会出现轻微的透明或光学边缘问题。但也正是这种分层投影，使雷诺能够重复使用背景，并独立调整人物的位置和运动。

↑ 光学剧院插图（Louis Poyet，1892）

↑ 《小屋的周围》（Autour d’une cabine，1894）的角色动画序列带 © Dabrowski Stéphane

↑ 背景和角色在屏幕上的“合成”效果

1895—1897｜摄影布景机（Photo-Scénographe）：从手绘动画转向摄影序列

• 1895年，雷诺制成摄影布景机（Photo-Scénographe），尝试拍摄真人表演的连续动作，再将关键姿态转化为适合光学剧院播放的“动画照片绘画”（Photo-Peintures animées）。这说明他并未排斥摄影电影，而是试图把摄影引入自己已有的动画投影体系。
• 然而，这些图像仍需经过筛选、放大、绘制和装配，依附于雷诺唯一的光学剧院装置，无法像标准摄影胶片一样快速复制并运往不同影院。技术上的精巧，也因此成为其工业扩张的限制。

1900｜光学剧院停止常规演出：专用系统败给可复制的电影胶片

• 1900年3月，格雷万博物馆结束光学哑剧的常规演出。帕西诺镜和光学剧院依赖专用装置、手工绘制的唯一图像长带及雷诺本人的现场操演，而新兴的摄影电影可以复制拷贝、跨地区发行，并由标准化放映机反复播放。雷诺的系统因而难以进入正在形成的电影工业。
• 他的失败并不说明光学剧院缺乏技术价值，反而揭示出电影工业化的另一项核心条件：

  • 一项影像技术不仅要能够制造运动，还必须能够被复制、运输和标准化放映。

1902｜立体电影摄影机（Stéréocinématographe）

• 1902年，雷诺取得立体电影摄影机专利。该装置使用单一镜头与旋转反射镜系统，交替记录左眼和右眼视差图像，并把两组图像依次记录在同一条感光材料上。雷诺借此拍摄家人日常活动的立体运动肖像，为后来的立体影院提供素材。
• 它是早期立体运动影像摄影的重要实验，但不宜直接称为成熟的立体电影系统：拍摄、观看和复制均依赖雷诺的专用装置。

1907｜立体影院（Stéréo-Cinéma）：立体循环动画的最后实验

• 1907年，雷诺为立体影院取得专利。装置由上下组合的两套帕西诺镜结构和双目观看系统组成，通过交替的左右眼图像产生立体运动幻觉。其图像由1902年的立体电影摄影机拍摄，左右眼画面依次排列在同一条图像带上。
• 立体影院主要是一种个人观看的立体运动装置，并没有实现雷诺希望的大银幕立体动画投影。此时，短循环光学玩具已很难与标准胶片电影竞争，它成为雷诺漫长装置实验的最后阶段。

1900年代—1918｜衰落、毁损与仅存的两条动画长卷

• 在光学剧院退出格雷万博物馆后，雷诺的帕西诺镜制造业务也逐渐衰落。他出售部分设备，并在失意中拆毁光学剧院，把大部分光学哑剧长卷投入塞纳河。七部手绘动画中，最终只有《可怜的皮埃罗》和《小屋的周围》两条主体材料保存下来。
• 1917年3月，雷诺进入伊夫里塞纳河畔的养老医疗机构，次年1月9日因病去世。其晚年经历成为动画史上最令人惋惜的技术遗产损失之一。

2002｜10月28日被确立为国际动画日

• 2002年，国际动画电影协会（Association Internationale du Film d’Animation，ASIFA）将每年10月28日确立为国际动画日（International Animation Day），纪念雷诺于1892年10月28日举行的光学哑剧公共放映。

2015｜光学哑剧列入联合国教科文组织《世界记忆名录》

• 2015年，雷诺的光学哑剧演出遗产及现存图像长卷被列入联合国教科文组织（UNESCO）《世界记忆名录》（Memory of the World Register）。联合国教科文组织将其认定为最早向观众投影、并由动画图像构成完整故事的影像表演。
• 这一认定也重新确认了雷诺的历史位置：他不是摄影电影技术路线中的失败者，而是沿着手绘图像、光学装置和现场表演，建立了另一条通往现代动画的道路。

相关文章

参考资料

• Association Les Amis d’Émile Reynaud. (n.d.). Biographie d’Émile Reynaud.
• Association Les Amis d’Émile Reynaud. (n.d.). Les inventions d’Émile Reynaud: Praxinoscope, Praxinoscope-Théâtre, Toupie fantoche, Praxinoscope à projection, Théâtre optique, Photo-Scénographe, Stéréocinématographe et Stéréo-Cinéma.
• Cinémathèque française. (n.d.). Catalogue des appareils cinématographiques: Praxinoscope, Théâtre optique et bandes peintes.
• Mannoni, L. (2000). The great art of light and shadow: Archaeology of the cinema. University of Exeter Press.
• Noverre, M. (1926). La vérité sur l’invention de la projection animée: Émile Reynaud, sa vie et ses travaux.
• Reynaud, É. (1888). Théâtre optique (Brevet d’invention français No. 194482).
• Reynaud, É. (1902). Appareil stéréocinématographique (Brevet d’invention français No. 322825).
• Reynaud, É. (1907). Stéréo-Cinéma (Brevet d’invention français No. 379483).
• Tissandier, G. (1880). Le Praxinoscope-Théâtre. La Nature, 349, 147–148.
• Tissandier, G. (1882). Le Praxinoscope à projection. La Nature, 492, 357–358.
• Tissandier, G. (1892). Le Théâtre optique de M. Reynaud. La Nature, 999, 127–130.
• UNESCO. (2015). The moving picture shows of Émile Reynaud. Memory of the World Register.
• Bendazzi, G. (2016). Animation: A world history: Volume I—Foundations—The Golden Age. CRC Press.